2011/12/24 (土)
移行期にはよくある事
Blood 2000年劇場版を作っていた頃、自分の職種が従来の行程のどれにもあてはまらず、クレジットをどうしようか悩んでいた事がありました。当時の私のクレジットがころころ変わるのは、モロにその悩みの影響でした。思えば、当時は制作手法の移行期で、今までにない役職や作業内容が発生していましたから、仕方の無い事ではありました。
最近、背景だけ美術さんにお願いして、後は全部自分でやるような仕事も引き受けるようになりました。レイアウトを描いたら、原画・動画・仕上げ・撮影&エフェクトを全て一人で担当するわけですが、‥‥それは結局、なんて言う役職だろうか? ‥‥まあ、考えつかない訳です、簡単には。
近作ですとギルティクラウンの11話、ラストのエフェクトシーンがその「カテゴリ不明の作業」の代表例です。ビルが粒子に崩壊して中央の塔みたいなものに結集するカットで、背景以外を全て担当しています。おそらくソレと同内容を従来行程でやったら2,000枚くらいの予算にはなると思われます。しかも動画は地獄の様な中割りをしなければならず、単純にお金には換算できないかも知れませんネ。
担当カットでは、自己研究の技術の中から一般作品に適合しそうな無難なものを、ごく断片的に使っています。つまり、一般のアニメ用に開発した技術ではなく、新技術からのスピンオフ的な使い方です。背景の上にセル‥‥という「分離した」絵作りではなく、動く絵画としてトータルコントロールする手法を、作品内で異質になり過ぎない様に、片鱗だけ導入してみました。解像感はもっと高詳細に表現できたのですが、前後の合わせの関係上、少し甘くしてあります。‥‥思えば、こういう技術も今のアニメでは呼び名がないですよね。
私が以前から自己研究を「アニメ」ではなく「新しいアニメーション」と呼んでいるのは、どのカテゴリーに分類すべきなのか、決めきれないからです。技法に関係なく、絵を動かすのは「アニメーション」と呼ばれますが、セルと背景を撮影するのが「アニメ」だとしたら、私のはアニメとは呼べないので、都合、大カテゴリーの「アニメーション」と呼んでいるのです。少なくとも、現時点は、です。
自宅の自己研究では、レイアウトからコンポジットまで、一切の行程を全て自分で作業する事もあります。原動画・背景・ペイント・ディテールアップ・コンポジット‥‥。従来は専門職がおこなっていたこれらの仕事を1人で作業する人を、なんて呼べば良いのでしょうかネ。やはり「アニメーター」なのかな? それとも「アニメーション作家」? 判断できないですね。
脚注:
本文中のYouTube映像は、作画開始からペイント・背景作成やコンポジット終了までレンダリングを含めて5時間程度で、全て一人で作業しております。キャラをわざとセルアニメ風のディテールにしているので、各工程の作業が楽(=絵柄の簡略化によって)だった事もあり、短時間でフィニッシュできました。まあそもそも、こういう絵柄だったら、普通に従来アニメ行程で作れば良いとは思います。新技術でフェイクを作るというのも、不毛ですしネ。
今までのアニメをなぞるよう技術は新技術とは呼べないし、自己研究しているのもこういう類いの「代替」技術では無いのですが、‥‥まあ、いわゆる、テストの一環ですね。

